Challenger, Changer

팝아트란? 팝아트는 1950년대 말 영국과 미국에서 등장한 현대미술 사조로, 대중문화, 광고, 만화, 소비재 이미지를 미술의 소재로 끌어들였다. 피에르 부르디외는 저서 『구별짓기』에서 팝아트를 하급 취향의 미술로 분류하며,엘리트 예술이 아닌 대중적 기호에 기반한 표현이라고 설명했다. 이는 기존의 고급예술 개념에 대한 반발로, 미술이 삶과 소비문화에 밀접하게 접속할 수 있음을 보여준다. ‘팝아트’라는 용어는 1956년 영국 화가 **리처드 해밀턴(Richard Hamilton)**의 전시 를 계기로 처음 대중적으로 언급되었다. 앤디 워홀 (Andy Warhol)팝아트의 중심 인물인 워홀은 광고, 신문, 영화 스타 등 상업적 이미지를 실크스크린 기법으로 반복해대량생산의 미학을 시각화했다.그는 “예술은 모두..

퍼모먼스 미술이란? 퍼포먼스 미술은 1960년대 전후 현대미술의 급진적 전환 속에서 등장한 장르로,예술을 더 이상 고정된 오브제가 아닌 ‘행위’와 ‘경험’으로 재정의했다. 그 뿌리는 1910년대 다다이즘과 미래주의의 반예술적 정신에서 비롯되며,이후 상황주의, 하플닝, 개념미술과 맞물리며 예술의 물질성과 제도성에 대한 비판으로 발전했다.작가의 육체, 시간의 흐름, 관객의 존재가 모두 작품의 일부가 되며, 예술과 삶, 작가와 관객, 예술과 현실 사이의 경계가 해체된다. 플럭서스는 퍼포먼스 미술의 초기 형태를 조직적으로 전개한 대표적 흐름이다.조지 마치우나스가 주도한 이 국제적 예술 네트워크는 행위 중심의 공연을 통해 전통 예술 개념을 전복하고자 했다.1962년 독일에서 행해진 Piano Activities는..

추상미술이란? 추상미술은 구체적 형상 없이 색과 선, 형태만으로 감정이나 개념을 전달하는 예술이다.그 안에서도 ‘뜨거운 추상’과 ‘차가운 추상’은 서로 다른 미적 태도를 지닌다.뜨거운 추상은 감성과 내면의 세계를, 차가운 추상은 이성과 질서의 구조를 중시한다. 그 기원도 다르다. 격정적인 붓질과 감정의 표출을 중시한 빈센트 반 고흐(Vincent van Gogh)는 뜨거운 추상의 정신적 시초로,사물의 구조와 공간을 탐구한 폴 세잔(Paul Cézanne)은 차가운 추상의 근원으로 평가된다. 뜨거운 추상 작가바실리 칸딘스키 (Wassily Kandinsky)추상회화의 선구자로, 음악처럼 비물질적인 감정을 색과 선으로 표현했다. 색이 영혼에 직접 작용한다고 믿었다.마크 로스코 (Mark Rothko)화면 ..